NUESTRAS PERFORMANCES....



Acciones danzadas donde la improvisación es protagonista.


Intervenimos en todo tipo de espacios para cualquier clase de público.


La única premisa: escuchar el momento presente. Y reinventarlo.


La duración de estas piezas es variable.Puede oscilar entre 25 y 90 minutos.



THE WASTE CITY / LA CIUDAD BALDÍA



Me gustaría que hubiese lugares estables, inmóviles, intangibles, arraigados, lugares que fueran referencias,
puntos de partida, principios:...Tales lugares no existen,
y como no existen el espacio se vuelve pregunta,
deja de ser evidencia...
G.Perec

The Waste City es un proyecto en pleno desarrollo, dirigido por Antonio Rabazas, arquitecto, artista plástico, y profesor titular de dibujo en la Facultad de Bellas Artes de Madrid. Nace en 2006 de El Punto Ciego, una performance que realizamos para la inauguración de su exposición en una calle de Madrid. Desde entonces venimos realizando una serie de acciones en espacios urbanos con el objetivo de investigar la relación entre la arquitectura y el cuerpo humano.


A través del butoh profundizamos en la idea: No el danzante como sujeto está bailando, sino el sitio mismo está bailando y el danzante será creado por el sitio en que se encuentra. Nuestras acciones son filmadas y posteriormente transformadas en video arte.

Nuestras acciones son filmadas y posteriormente transformadas en video arte. El proyecto se completa con la proyección de estas imágenes en diferentes edificios de las ciudades y nuestra interrelación viva con las mismas y el espacio.

Hasta el momento hemos intervenido en la ciudad de Madrid en diversos espacios públicos: Barrio de las Letras, Calles Barquillo y Piamonte, exteriores del Museo del Prado, fundación COAM y la fábrica abandonada de Eduardo Torroja en Villaverde. Además, fuera de la capital, hemos intervenido en una iglesia en Toro, Zamora.


The Waste City es un proyecto interdisciplinar que reúne a la fotografía, el video, la música y las artes escénicas.

Actualmente trabajamos con la idea base de este proyecto para dar vida a uno nuevo: NOBODY_NADIE


Idea original y dirección: Antonio Rabazas

Coreografía e interpretación: Nazaret Laso/Tania Garrido


Realización: Cristina Guisado, Marco S. Godoy y Virginia Lázaro

PARA VER....

Museo del prado http://www.youtube.com/watch?v=qCfm1sH0Gu8

EsPacio Sacros http://www.youtube.com/watch?v=cYBSmSVY0MI

Calle Piamonte http://www.youtube.com/watch?v=sRcH44as7T8

Fábrica Abandonada http://www.youtube.com/watch?v=hxLFWWplxbE






WHITE WOMEN










White Women comprende una serie de performances creadas para diferentes paisajes naturales partiendo de la misma idea de ser uno con el espacio. El movimiento está inspirado en los diferentes elementos, estímulos y fuerzas que nos brinda la naturaleza.

White Women son mujeres blancas que aparecen de los rincones más inesperados representando difrerentes facetas de la Diosa.

Para estas performances no es necesario ningún tipo de material técnico en caso de ser realizado de día. Es suficiente con uno o varios espacios ubicados dentro o fuera de la ciudad, pudiendo ocupar también el interior de cualquier edificio.



Coreografía e Interpretación: Tania Garrido / Nazaret Laso

Vestuario: Cranämour





GOLD



Cuerpos dorados de animales mitológicos.Los monstruos se transforman en mujeres
Las mujeres en pájaros.
Los pájaros en crituras extrañas.
Pájaros, faunos, mujeres, monstruos. Piel de oro. Metamorfosis.


GOLD es una performance de danza butoh en la que el cuerpo se pinta de dorado. Utilizamos la plasticidad y expresividad de esta danza para metamorfosearnos y viajar a través de seres y criaturas mitológicas, desde mujeres a monstruos.


Coreografía e Interpretación: Tania Garrido/Nazaret Laso

Vestuario: Cranämour





MUÑECAS



Muñecas de deseo. Muñecas hinchables

Robotitas pornográficas de carmín rojo

Niñas de cristal o de papel

Sumisas.Delicadas y feroces


Esta performance junto a la anterior es ideal para eventos sociales, café-teatros, salas de conciertos o cualquier otro espacio alternativo que se pueda imaginar.


Coreografía e Interpretación: Tania Garrido/ Nazaret Laso

Duración: 30 minutos

Vestuario: Cranämour